{"id":441,"date":"2012-10-08T14:04:58","date_gmt":"2012-10-08T14:04:58","guid":{"rendered":"http:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/?page_id=441"},"modified":"2014-01-31T21:34:49","modified_gmt":"2014-01-31T21:34:49","slug":"videoabend-spraymasters","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/2012-2\/conceptual-vandalism\/videoabend-spraymasters\/","title":{"rendered":"Videoabend: Spraymasters"},"content":{"rendered":"<p>Dieser Videoabend findet im Rahmen des Projektes &#8222;Multiple \u00d6ffentlichkeiten&#8220; statt. \u00a0Kurator: Nadine Bors<\/p>\n<p>Vor 30 Jahren machten sie Graffitis zur gr\u00f6\u00dften Kunstbewegung der Welt. In &#8222;Spraymasters&#8220;, Manfred Kirchheimers neuem Film, denken 4 ehemalige Graffiti-Sprayer \u00fcber ihre fr\u00fchen Jahre als abtr\u00fcnnige K\u00fcnstler nach, die sich in New Yorker U-Bahnh\u00f6fe schlichen und dort mit gestohlenen Farben Z\u00fcge dekorierten, immer in Angst vor Verhaftung. Jetzt sind Lee Quinones, Lady Pink und Futura 2000 alle \u00fcber 40 und prominente K\u00fcnstler, w\u00e4hrend Zephyr als viel ver\u00f6ffentlichter Journalist arbeitet. Sie sprechen \u00fcber die Risiken, die sie als Teenager eingingen, \u00fcber die Freude, die es machte, ihre Werke auf U-Bahn-Waggons zu sehen, und \u00fcber deren Stellenwert im modernen Leben, wo sie von Reklame und Mode aufgenommen worden sind. &#8222;Spraymasters&#8220; enth\u00e4lt bisher unver\u00f6ffentlichtes Material aus dem Jahre 1977 und ist mit einem packenden Soundtrack unterlegt. Der Film setzt damit Kirchheimers Underground-Klassiker &#8222;Stations of the Elevated&#8220; (1980) fort, in dem erstmals die ber\u00fcchtigten New Yorker U-Bahn Graffiti gezeigt wurden.<br \/>\n&#8222;Muss man gesehen haben!&#8220; (The New York Sun)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Vor 30 Jahren machten sie Graffitis zur gr\u00f6\u00dften Kunstbewegung der Welt. In &#8222;Spraymasters&#8220;, Manfred Kirchheimers neuem Film, denken 4 ehemalige &hellip; <\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"parent":354,"menu_order":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[5],"class_list":["post-441","page","type-page","status-publish","hentry","category-vortraege"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/441","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=441"}],"version-history":[{"count":6,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/441\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1223,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/441\/revisions\/1223"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/354"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=441"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.anartchy.com\/urbanscript\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=441"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}